Hace ya algún tiempo que quiero dedicar un especial a unas cuantas producciones italianas que después de muchos años de sequia, recuperan el género del terror que tan buenos resultados le dio la cine italiano antaño.

El primero de los films es Smile, un film del debutante Francesco Gasperoni, que nos lleva hasta Marruecos donde un grupo de jóvenes pasan sus vacaciones en el desierto y en antiguas aldeas marroquís. Una de ellos, Marissa, es una fotógrafa que trabaja en su propio reportaje exótico. Un lugareño roba su cámara, y Marissa encontrara una nueva en una curiosa tienda propiedad de un misterioso hombre llamado Tollinger, que interpreta Armand Assante.

El grupo decide visitar el bosque marroquí, y aquí será donde empezaran las muertes, uno a uno empezarán a sufrir extraños accidentes, hasta que descubren que la cámara acaba matando a todo aquel que ha sido retratado por ella.

El film parece recordar a muchas de las películas vistas de turistas en peligro, pero aquí, el elemento fantástico de la cámara aporta algo más a la cansina trama de turistas perseguidos por lugareños que puede resultar mucho más interesante.

Vamos con nuestro segundo film, se trata de Morituris, una película independiente de terror del director romano Raffaele Picchio. No hay muchos detalles sobre su sinopsis aparte de que tendrá referencias históricas, “habrá gladiadores”, dijo su director.

Nos situaremos en Roma en el año 73 a. C. Spartacus lleva a cabo su rebelión junto a 200 gladiadores oponiéndose a la opresión de Roma y su trato inhumano. Durante los disturbios, algunos de ellos se volvieron locos y cayeron en una espiral de asesinatos, violaciones y violencia. Spartacus los castigó con la muerte. Pero en estas tierras, cuando se derrama sangre, ellos regresan.

Los efectos especiales del film están creados por el mítico Sergio Stivaletti, de films como Demons, Phenomena ó recientemente junto a Dario Argento en La Terza Madre y Giallo.

Y el tercer y último film es The Shadows, del guionista y director Federico Zampaglione, otro debutante que forma parte del renacimiento del terror italiano y que además es el líder de una banda de pop/rock de bastante éxito en su país.

El film se centra en David, un joven soldado que vuelve de Iraq y que se embarca en un viaje en bicicleta por Europa sin tener ni idea de los terrores que le aguardan. Una leyenda local, lo forzará a encontrar al sanguinario carnicero Mortis y descubrirá que la terrible realidad es realmente más aterradora que cualquier pesadilla.

El film pasó por el Film4 Frighfest en Londres causando buena impresión.

Fuente: Twitchfilm

Como voy un poco liado, os dejo aquí un par de breves. La primera de ellas es sobre la anunciada adaptación del personaje de DC Dead Man. Nikolaj Arcel es quién está detrás de dirigir este film que contaría con la producción de Guillermo del Toro. El personaje de Dead Man era un acróbata de circo que es asesinado y regresa de la muerte convertido en un fantasma con la habilidad de habitar los cuerpos mientras busca a su asesino.

La otra noticia está también relacionada con los comics DC, y es que el productor Joel Silver quiere producir un remake en 3D de La Cosa del Pantano. Es un proyecto que lleva en desarrollo desde hace 5 años, pero es posible que veamos algún proceso pronto. La Cosa del Pantano era un científico que al ser rociado con sustancias tóxicas se transformará en una masa monstruosa de vegetación.

Fuente: BD y Collider

El After Dark Films anuncia nuevo título, el tercero después de Dread y The Graves. Se trata del thriller sobrenatural de terror australiano Lake Mungo dirigido por el debutante Joel Anderson.

El film nos cuenta la historia de Alice Palmer una chica de 16 años que se ahoga nadando en la presa local. Cuando su cuerpo es rescatado, se dictamina la causa de la muerte como accidental. La familia empezará a experimentar extraños e inexplicables sucesos en la casa. Los Palmer buscarán ayuda del vidente y parapsicólogo Ray Kemeny, quien descubre que Alice guardaba un secreto, ocultaba una doble vida. Una serie de indicios conducirá a la familia hasta el Lago Mungo donde el secreto de Alice será revelado.

Paramount ya está desarrollando un remake de la cinta con el guionista David Leslie Johnson. El Horrorfest se celebrará el 29 de enero de 2010, y luego tendremos estos films en su versión DVD para comentar un año más.

Dream House es el nuevo film del cineasta 6 veces nominado al Oscar Jim Sheridan que contará con la participación del actor Daniel Craig. Variety informa que el film empezará a rodarse en enero de 2010.

Craig interpretará a un ejecutivo publicista de Nueva York que se traslada junto a su familia a un pequeño pueblo de Nueva Inglaterra y a una casa donde descubrirá que sucedió un terrible asesinato.

El film estará financiado por la productora Morgan Creek, quien financia enteramente sus films que luego son distribuidos por Universal. El guión ha sido escrito por David Loucka.

Jim Sheridan no es un director de género, pero ya sabemos los buenos resultados que suelen tener este tipo de buenos directores cuando se adentran en el terror, así que se supone que podremos esperar grandes cosas de este film que parece ser de casa encantada.

Vamos con otra secuela que también se me antoja innecesaria, se trata de Mirrors 2 para la 20th Century Fox, secuela del decente remake de Alexandre Aja.

El guionista asignado al proyecto es Matt Venne, que ha participado en algunos capítulos de Masters of Horrors y Fear Itself, uno de cada serie, además de firmar el guión de White Noise 2, se ve que le van las secuelas.

Mirrors fue un remake del film coreano Into The Mirror que se centraba en un guardia de seguridad que empieza a investigar misteriosas muertes ocurridas cerca de los espejos, y que descubría que los reflejos de estos buscaban venganza.

No le he prestado mucha atención a esta secuela de uno de los mejores films de terror en lo que llevamos de década, primero porque me parece del todo innecesaria, y segundo porque dudo que esté a la altura.

Sarah, la superviviente del grupo de amigas que se adentraron en las cuevas de la montaña, se verá forzada a volver al infierno para ayudar a localizar a sus cinco amigas desaparecidas. Pero pronto se dará cuenta de lo inútil de esta misión cuando el terror vuelva a aparecer en forma de criaturas salvajes y despiadadas.

Y es que esta secuela no tiene razón de ser con el final que le dio Marshall al film, y que se vio suavizado en su versión americana. Quizás me equivoque, pero mucho me temo que esta secuela no nos va a sorprender ni de lejos como lo hizo su original.

Fuente: IGN

Don Coscarelli está actualmente desarrollando la secuela Bubba Nosferatu, pero también empiezan a sonar rumores sobre una posible nueva película de Phantasm, el autentico éxito en la carrera del director y un film de culto que llego a tener hasta tres secuelas, la última de ellas en el año 1998.

La gente de PhantasmCommunity.com ha escuchado que un nuevo proyecto relacionado con Phantasm está casi terminado, y que no será la quinta entrega de la saga, sino otra cosa.

¿Qué es lo que será? Pues muchas son las especulaciones, desde un proyecto en forma de cortos o webepisodios, un teaser trailer para generar fondos, o vete tu a saber que, de todas maneras seguiré pendiente de saber más cosas sobre esto.

Solos es un film chileno del director Jorge Olguín que se sitúa en un mundo apocalíptico donde un virus ha diezmado a gran parte de la población mundial convirtiéndolos en una especie de zombis sedientos de sangre. Pero una nueva esperanza parece resurgir para la raza humana, los niños empiezan a nacer con unas extrañas marcas en su cuello y son inmunes al virus, a la vez que los infectados no se acercan a ellos.

El film nos cuenta la historia de una Camille y su huida hacia el mar después de la muerte de su madre. Nuestra protagonistas tendrá que escapar de la garras del ejército que va tras los niños especiales para descifrar el secreto que los hace inmunes. Son estos mucho más peligrosos que los seres infectados, ya que estos últimos no representan una amenaza para estos niños. Está claro que su director  pretende mostrarnos a los humanos mucho más amenazantes para el futuro que estos seres infectados.

Solos está rodado con pocos medios pero no exento de una gran belleza en sus imágenes de tonalidades grisáceas con un cielo siempre anaranjado presente, excepto los flashbacks que utiliza más los tonos verdosos. A partir de ub prologo maravilloso donde se nos introduce en la historia a base de dibujos infantiles, la grabación resulta ser de lo más experimental con muchos cambios de ritmo en las escenas de acción y muy pausada en los momentos tranquilos, todo acompañado por una música tecno suave y elegante que recuerda mucho a Moby.

Pero el film falla estrepitosamente en cuanto a su ritmo y narrativa, apenas hay diálogos y prácticamente todo se resume a la voz en off de la niña que va explicando su historia. A base de flashbacks reiterativos y repetitivos, iremos conociendo el pasado de Camille y de cómo perdió a su madre, mientras esta se va encontrando con más niños y huyendo del ejército. Los infectados son una especie de fantasmas de rostro blanquecino que contrasta con la sangre que derraman sus bocas.

Lo que no se logra es llegar a conectar con estos sufridos críos, ya que apenas hay líneas de dialogo entre ellos, las actuaciones son precarias y todo se va sucediendo de manera muy autómata y simple, algo que quizás venga a expresar la facilidad con la que los niños crean vínculos y amistades sin las complicaciones de los adultos, pero que no llega a cuajar.

Solos es un film que parece más de arte y ensayo que otra cosa, con muchos momentos en que la música se funde con las imágenes dando la sensación de estar viendo un bonito video musical, pero que en su conjunto puede llegar a hacerse algo pesada. Y para colmo, todo viene a terminar en un final tan extraño como surrealista con cierto elemente bastante fuera de lugar y con nuestros niños con un futuro por delante por vivir.

Enlaces relacionados: Trailer de Solos

Empire nos ofrece 3 nuevos posters de destrucción de lo nuevo de Roland Emmerich, el fin del mundo de acaba el 2012, pero antes pasará por nuestros cines en noviembre.

En el primero de ellos tenemos la estatua de Cristo el Redentor de Rio de Janeiro desplomándose encima de un buen grupo de turistas. En el segundo tenemos una imagen que ya habíamos visto en el trailer, con un portaaviones arrastrado por una ola gigante y a punto de destrozar la Casa Blanca, y parece que la escala del barco en comparación con la mansión es bastante realista. Y en el tercero tenemos a la ciudad de Los Angeles en medio de un buen desastre.

Rob Zombie ha sido contratado para escribir, dirigir y producir una nueva versión del clásico de 1958 The Blob según informa Variety. El músico metido a director estará dándole los últimos toques al guión mientras está en la gira de su último disco este otoño, y yo que pensaba que ya había dejado la música. La producción del remake se espera que empiece la próxima primavera.

El film original nos contaba como una masa gelatinosa sembraba el caos y el terror en un pequeño pueblo. El director ha comentado que pretende hacer algo terrorífico y apela a la libertad que ha tenido hasta ahora en sus proyectos para ello, dice ser un gran fan del original y que tiene unos planes muy diferentes para el remake.

Desde luego que no dudo que Zombie puede ofrecernos algo interesante, y sin duda me atrae mucho más un remake de The Blob en sus manos que no esta secuela de Halloween que nos presentará.